• El activismo de lo íntimo: Presentación detallada de mi proceso creativo y análisis de referentes históricos y contemporáneos. Cómo la imagen ha movido masas desde la síntesis, el contraste y la claridad del mensaje.
• Comunidad: Presentación de los alumnos, sus perfiles de Instagram y las causas sociales que les mueven. Identificación de intereses comunes y líneas de trabajo.
• Identificación de una causa personal y primer planteamiento conceptual del proyecto a desarrollar durante el curso.

Profundización en el concepto de metáfora visual y en la síntesis gráfica como herramientas de denuncia y posicionamiento político.

Explicación y análisis del mantra de trabajo: «Sintetizar no es dibujar poco porque seamos vagos. Es elegir qué trazo es el que tiene la fuerza de una pancarta».

• Ejercicios de bocetado guiado para destilar una idea compleja en una metáfora visual mínima. Puesta en común y feedback colectivo.

• Psicología del scroll: análisis del comportamiento del espectador y de los factores que generan impacto visual en redes sociales.
• Análisis de casos reales de ilustración activista en entornos digitales. Debate sobre eficacia comunicativa.
• Exploración práctica de distintos formatos (imagen única y carrusel). Pruebas rápidas y toma de decisiones sobre la estructura visual del proyecto.

• Imagen única frente a carrusel narrativo: ventajas, limitaciones y usos estratégicos.
• Estrategias visuales para que el mensaje no se diluya en el ruido de las redes sociales.
• Desarrollo práctico de la composición en el soporte elegido con acompañamiento y correcciones en directo.

• El poder de la palabra: creación y edición de mensajes directos que refuercen el discurso visual.
• Trabajo específico sobre el copy del post como parte del posicionamiento político de la imagen.
• Pruebas de integración texto–imagen en los proyectos en desarrollo.

• Análisis de ejemplos de cartelería donde tipografía e imagen funcionan como un solo bloque.
• Desarrollo de soluciones donde el texto deja de ser un añadido y pasa a ser parte estructural de la obra.
• Trabajo tutorizado con feedback individual. Revisión de jerarquías visuales y legibilidad del mensaje.

• Valor económico del trabajo activista: caché, presupuestos y condiciones habituales del sector.
• Colaboraciones con ONG y colectivos sociales. Diferencia ética entre colaboración y explotación.
• Gestión de derechos de autor, visibilidad y circulación de la obra en entornos digitales.

• Ajustes finales y cierre de los proyectos desarrollados durante el curso.
• Exposición virtual de los trabajos realizados y presentación por parte del alumnado.
• Crítica constructiva final basada en la potencia del mensaje, la claridad visual y la eficacia de la síntesis lograda.